Kald skog

PRESSEMELDING

 

”Kald skog” (”Steinhagene”)

Multimedieinstallasjon

Prosjektet inkluderer en komposisjon av 12 blankpolerte skulpturer i rustfritt stål med 12 matchende, vertikalt projekterte videokomposisjoner, lysemitterende lysdiodepaneler i full farge, fiberoptiske lysinstallasjoner, videoprojeksjoner på veggen, stedsbestemt lysinstallasjon, veggkomposisjon med neon- og titaniumtegninger, utstoppet fugl, interaktivt fuglebur.

12-kanals lydinstallasjon
Tilleggselementer inkluderer: LED lyskontroller, elektriske kretskort, transformatorer, DMX-programmert lysoppstilling,
(Foto:  museum installasjonsutsikt)

Det nåværende prosjektet er et annet eksempel på en kunstners verk av ideer i lys og bevegelse, rom og skala, innhold og dets mening ved hjelp av forskjellige kunstmedier. Artister bruker forskjellige lyskilder for å etablere et hellig sted inne i denne glødende videoskulpturelle installasjonen. Lys og videoer projekteres i Mandalalignende sirkelformede animerte tegninger, endringer av mønstre og kompleksitet med hver bevegelse.
Mandala er et sanskritord som betyr "sirkel". De fleste mandalas er konsentriske diagrammer, og har rituell og åndelig betydning. Den symbolske karakteren til disse sirklene kan hjelpe en person til å få tilgang til progressivt dypere nivåer av det ubevisste, noe som vil hjelpe iakttakeren å oppleve en mystisk følelse av enhet med universet. 

Hvitt lys blandet med farget lys gir hele installasjonen en magisk nattlig identitet.  

Konsentrisk lys er et nøkkelelement for å fremheve hvert eneste objekt her. Hver video og lydkilde sentreres presist og fokuseres på en skulptur. Skyggene til “treskulpturene” i stål formes i silhuetter av drager eller andre mytiske skapninger, som noen ganger ligner på en gruppe av menneskelige karakterer. Disse store stålkomposisjonene er plassert omkranset av lyse videoprojeksjoner. Avspeilinger og skygger forårsaket av lyset i bevegelse skaper effekten av en symfoni som spilles av et orkester, hvor hvert av instrumentene har sin egen del og tone, men sammen skaper de et vakkert kor av lyder - en symfoni av lys.

I motsetning til det alltid tilstedeværende dagslyset, gjør kunstig lys objekter synlige på en direkte måte. Lys formidler mening og muliggjør den intuitive oppfatningen av rom.

De skulpturelle objektene i kunstinstallasjonene er oppstilt i komposisjoner med steiner som omringer dem. Fra siden ser de skarpe steinene og de jevne steinene ut som skinnende metallblokker.
I mange av verdens kulturer, fra de tidligste tider, ble steder omringet av stein sett på som oppholdssteder for guder. Tim Whites komposisjon er instrumentert slik at alle kunstverk symboliserer og har visuelle referanser til naturelementer. Det er det 21. århundres hagebruk, å skape et visuelt miljø som kan transformeres og utvides avhengig av stedet, flyttet og justert til et spesifikt sted.
I dette kunstprosjektet skaper kunstneren sin egen verden - digitale Eden, en hage av drømmer, et symbolsk uttrykk for et helt personlig univers i et begrenset område. Det er en verden basert på en eldgammel kanon, men som sikter mot fremtiden uten å se nedlatende på fortiden.
Bak denne installasjonens kompleksitet ligger det den enkle handlingen til et eventyr om fuglen som ikke kan stenges inn i et bur; om buret som lyses opp og våkner til lydene av den levende naturen; om elendigheten og storheten til en kunstners reise gjennom liv og lys.

Kunstneren beskriver dette prosjektet som et annet trinn i oppstillingen og produksjonen av hans kunstfilm “Waiting for Godot” som har vært i produksjon i flere år og som han forventer å fullføre i 2011. Artistens nye opus er tematisk knyttet til hans forutgående film- og lysprosjekter “Deconstructed Reality” (2004),  “Vertigo” (2005), “Nebulas”.(2007) og Visor’d (2008)