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Tim White-Sobieski (美国)
被毁坏的灯塔
光雕塑，2009 （原型）14高x4宽x4深 英尺（4.2×1.5×1.5米）
粉末涂层铝，发光二极管，光纤电缆，电源转换器，电缆，计算机编码光动画。电脑编码光程序，电路板，光纤视频
单通道视频投影特定光装置。
图：“灯塔”
Tim White-Sobieski 第一次用雕塑展示他的作品。建构项目“被毁坏的灯塔” 继续和发展了艺术家的摄影和录像作品“解构现实“系列。图片总是一次蕴含几个深层次。不同于上个世纪那些纯粹建构雕塑作品。 通过客观明确的顺序，被毁坏的灯塔是关于情感、记忆和人类生活的一切。这个金属骨架塔是一个梦碎幻灭的故事。
近代杰出冶金学家和技术史学家Cyril Stanley Smith在其划时代的“寻找结构”里叙述了物理学对于弹性的观点。材料，在压力下或变形状态，在其微型分子结构中的路径，保持过去压力和调整事件的记忆。所以Tim White-Sobieski终其艺术都寻求记忆能力。无论他是受Vladimir Tatlin 或是 Naum Gabo抽象几何图案的影响，他的灯塔带给我们新层次的建构主义解读，强调复杂历史中的个体性。被毁坏的灯塔是以独立视觉元素“建造的”线和面。
雕塑装置包括铝合金管道和各种型材部分地焊接，部分地与钢筋焊接;总高度约4.2米。建筑内部通道，是复杂排列的光纤光缆，传输由LED（发光二极管）阵列生成的光。隐约令人想起了Vladimir Tatlin从未实施的设计，第三国际纪念碑（1920），被毁坏的灯塔和Tatlin的螺旋钢和玻璃塔一样有戏剧性。Tim White的作品是哲学和抒情的抽象。这个项目是“内光”的象征性调整 - 内部各个层面结构建筑单位内的光纤。
先锋建构主义雕塑家Naum Gabo使用玻璃、塑料和金属材料传达空间运动感，在今天的艺术里，Tim White效仿前者使用现代科技和工业材料。在Naum Gabo and Antoine Pevsner 发布现实构建宣言88年后，Tim White-Sobieski 探索刚性、几何抽象雕塑，把它和光及视频结合起来，引入时间和空间的元素。灯塔本身就是发明的纪念碑，它优雅、轻盈、复杂，它显然要求施工计算精度。
一个反雕塑运动，称为建构，即攻击学院艺术虚假性，出现约百年。建构主义者的首选材料是工业化生产材料，如塑料、玻璃、铁和钢，而不是传统的大理石或青铜。他们的雕塑并非由雕刻和铸造做成，而是由扭曲、切割、焊接，或字面上的构建。他们为新科学、工业和生产世界创造雕塑的隐喻。在这个意义上说，Tim White是真正的该运动的传人。但是，他不是“追求表达纯粹现实，表达出贴面意外损毁”，他的雕塑极富想象力，充满动力和内容。
Tim White-Sobieski的艺术生活，可以媲美László Moholy-Nagy的光作品，充满了图片在感光纸上的实验，构建了“光空间调节器”，透明或磨光面上的油画，包括移动的灯光效果。
过去，该艺术家的作品在Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía（马德里，西班牙）、Centro Parraga（穆尔西亚，西班牙）、Domus-Atrium 2002 (DA2)，（萨拉曼卡，西班牙），El Museo del Barrio（纽约，纽约州）、Konceptkonstmuseum（Rydboholm，瑞典）展出。他的摄影作品被萨拉曼卡摄影中心（西班牙）、Centro Galego de Arte Contemporáneo、圣地亚哥德孔波斯特拉（西班牙）、纽约花旗银行收藏（美国）、Collezione Foundation LA GAIA、Busca（意大利）、Domus Artium 2002、萨拉曼卡（西班牙）、现代艺术博物馆（GAM），都灵（意大利）、Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofia (MNCARS) （西班牙）、纽约公立图书馆印刷品收藏（美国）、Renaissance Society、伊利诺伊芝加哥大学（美国）、UBS收藏（瑞士）等等地方收藏。
ALL MATERIALS © TIM WHITE-SOBIESKI